פסיכופתולוגיה וקולנוע: מציאות או בדיה?

היא משהו בהישג ידנו הודות לסרטים וספרים
הליכה בנעליים של אנשים אחרים, אפילו באמצעות סיפורת, היא משהו בהישג ידנו הודות לסרטים וספרים.

הפסיכופתולוגיה הייתה נוכחת מאוד בסרטים. מספר אינסופי של סרטים סיפרו לנו סיפורים הקשורים לפסיכולוגים, פסיכיאטרים, ומעל לכל, אנשים הסובלים מהפרעות נפשיות. גם כשקו העלילה אינו קשור ישירות לפסיכופתולוגיה, הפסיכולוגיה קיימת בכל דמות.

האמת היא שתיאורים על הפרעות פסיכולוגיות, הסימפטומים שלהן או יחסים בין מטופלים ואנשי מקצוע לא תמיד מתוארים במדויק על המסך. לעתים קרובות, הדברים האלה מורחבים או מפוצצים כדי לגרום לסרט להשפיע יותר. נטייה זו מרחיקה תסריטאים, במאים ושחקנים מעובדות ומדע. בתורם, הם מתחילים ללכת לכיוון שמתאר תמונה מעוותת.

"אם הפסיכיאטריה לא הייתה קיימת, הסרטים היו צריכים להמציא אותה. ובמובן מסוים הם עשו זאת".

-אירווינג שניידר-

אי התאמות כדי להשיג את גורם ההפתעה

עכשיו, כולנו מבינים שלפעמים יש צורך לעשות דברים קצת יותר מופרזים, כך שמה שהקהל רואה על המסך הוא למעשה משפיע ועוצמתי. בדרך כלל, אנחנו הולכים לקולנוע בחיפוש אחר בידור ולא ידע. כדי להיות צופי קולנוע מעודכנים, עלינו להסתכל על שלושה היבטים עיקריים:

  • אלימות ותוקפנות קשורות למחלות נפש לעתים קרובות מדי. דמויות קולנוע רבות עם בעיה פסיכולוגית נראית אגרסיבית או סדיסטית עם צד אפל שלמעשה לא קשור להפרעה שלהן. התיאור השלילי הזה של מישהו עם מחלת נפש מעדיף את הסטיגמה החברתית לגבי כמה אנשים עם מחלת נפש יכולים להיות "מסוכנים". עם זאת, זה רחוק סטטיסטית מהאמת.
  • ישנן מחלות רבות ושונות בספרי פסיכופתולוגיה שחולקות תסמינים ותכונות דומות. גבולות האבחון חופפים במקרים אלו. לדוגמה, סרטים מבלבלים לעתים קרובות הפרעת אישיות גבולית עם הפרעה דו קוטבית. בסרטים, הם לא תמיד מתארים אפיזודות דיכאוניות או מאניות בצורה נכונה. חלק מהסרטים אפילו מראים אהבה כתרופה למחלות נפש.
  • סרטים מייצגים את דמותו של מטפל בצורה מעוותת. הפסיכיאטר פילאר דה מיגל מסביר שבקולנוע, אנשי מקצוע מקבלים יחס ממש טוב או ממש רע. בסרטים אנו רואים לעתים קרובות אנשי מקצוע שאינם מסוגלים להציב גבולות מקצועיים עם המטופלים שלהם.

כל זה נאמר, ישנם סרטים המציגים תיאור מדויק של הפסיכולוגיה. אנו מבינים את הצורך להדגיש אלמנטים דרמטיים ולתאר סיפורים ורגשות מעצימים. אולי מה שהצופה צריך לזכור הוא שסרט לעולם לא ייצג בצורה מדויקת לחלוטין משהו מסובך כמו מחלת נפש.

הכי טוב שיש

As Good as it Gets הוא סרט שכולנו מקשרים להפרעה טורדנית כפייתית (OCD). אנו עושים זאת מכיוון שלגיבור יש תסמינים שבדרך כלל היינו מאפיינים כתסמיני OCD.

הדמות הנסערת, מלווין, יכולה לגרום לנו להאמין שלכולם הסובלים מהפרעה זו יש את אותם מאפייני אישיות. עם זאת, תפקידנו להפריד בין התסמינים הלא נעימים שלו לבין הסימפטומים של הפרעה טורדנית-קומפולסיבית. תסמינים אלו כוללים טקסים קיצוניים הכוללים ניקיון, סימטריה וחזרה, המתרחשים כולם בסרט.

"ד"ר גרין, איך אתה יכול לאבחן אותי עם הפרעה אובססיבית-קומפולסיבית והם יופתעו אם אני מופיע כאן משום מקום?"

-מלווין-

לאחר הקרנת הבכורה של הסרט, חלק גדול מהקהל קישר הפרעה אובססיבית-קומפולסיבית עם אנשים לא נעימים וחסרי מזג. האמונות השגויות הללו כללו גם את הרעיון שעם מעט אהבה וידידות טובה, הסימפטומים יכולים להתפוגג או אפילו להיעלם. סרטים גרמו לנו להאמין שהרעיונות האלה נכונים. עם זאת, אף אחד מהם אינו נכון.

הטייס

הסרט The aviator של מרטין סקורסזה מספר חלק מחייו של המיליונר, המפיק והיזם הווארד יוז, דמות שמגולם על ידי ליאונרדו דיקפריו.

הקולנוע הוא דלת פתוחה לידע
לסיכום, מעבר לבידור בלבד, הקולנוע הוא דלת פתוחה לידע, רפלקציה ואמפתיה.

מנקודת המבט של הפסיכופתולוגיה, הסרט הזה מראה לנו את ההתפתחות וההתפתחות של הפרעה טורדנית כפייתית בצורה מאוד מוצלחת. הכל מתחיל בילדות המאופיינת בפחד של אמא שילדה יחלה. הוא חי ילדות אקסצנטרית ומלאת מאניה. בגרותו הפכה רצופת אובססיות וקומפולסיות.

בסרט, אנחנו יכולים לראות כמה הווארד חוגג מבועת מחיידקים. הוא נשא את הסבון שלו לכל מקום ושטף את ידיו בכפייתיות עד שדימם כדי להימנע מהידבקות.

באותה תקופה לא הייתה הגדרה של ההפרעה כפי שיש לנו עכשיו, ולכן רופא מעולם לא טיפל בה. עם זאת, כל הסימפטומים שלו והסבל שהוא גרם (מתואר לשלמות בסרט) מעידים על כך שהוא סבל מאוד.

מזכרת

לפני שנדבר על הסרט הזה של כריסטופר נולאן ועד כמה הוא היה מוצלח, עלינו להסביר מהי אמנזיה אנטרוגרדית. בניגוד לאמנזיה הרטרוגרדית הידועה, כלומר שכחת דברים מהעבר שלנו, ההפרעה הזו שונה מכיוון שהיא גורמת לנו לא ללמוד ולשנן דברים חדשים. האדם שמציג אמנזיה אנטרוגרדית שוכח את כל מה שקורה באותו זמן שזה קורה כי הוא לא מסוגל לאחסן את המידע בזיכרון לטווח ארוך. מבחינתם, שום דבר לא נשאר כי הם חיים בדיסאוריינטציה פטיו-זמנית. כל רגע הוא אותו רגע, שוב ושוב.

מבלי לחשוף הרבה מהסרט ומהמבנה הסיפורי שלו, ממנטו משקפת בצורה מדויקת למדי את הייסורים של אדם הסובל מהפרעת זיכרון זו.

במהלך הסרט, אנו לומדים על המערכת של הגיבור שנוצרה באמצעות הערות, תמונות וקעקועים שבהם הוא משתמש כדי לנסות ולפענח מה קורה בחייו. האסטרטגיה שלו היא לא לזכור, אלא לאשר דברים. מטרתו של הבמאי היא לגרום לצופה להזדהות עם הגיבור ומצב התמיהה המתמיד שלו. בתחילה נראה שהבמאי מצליח בכך.

למרות שממנטו אינה משקפת בצורה מושלמת אמנזיה אנטרוגרדית, היא מסוגלת לשמור עלינו להזדהות עם חוסר הוודאות והבלבול המתמידים של הגיבור.

"זה זיכרון גרוע שעובד רק לאחור!"

-לואיס קרול-

לסיכום, מעבר לבידור בלבד, הקולנוע הוא דלת פתוחה לידע, רפלקציה ואמפתיה. זה בגלל הסיפורים והדמויות. הליכה בנעליים של אנשים אחרים, אפילו באמצעות סיפורת, היא משהו בהישג ידנו הודות לסרטים וספרים. עכשיו, אם מה שאנחנו רוצים זה לדעת יותר ולהעמיק בעולם הפסיכופתולוגיה, עלינו ליידע את עצמנו באמצעות ספרים מדעיים ומומחים.