יופי צדדי: התמודדות עם אובדן של אדם אהוב

מנקודת מבט ביקורתית, הסרט באמת מאבד את עצמו במלודרמה. זה הולך על דמעות קלות וכורך לכמה שיותר שיחות רגשיות. אבל הכל רק על פני השטח.

ליופי בטחונות יש נושא ממש מעניין, אבל הוא נופל לסוג מאולץ ביותר של סנטימנטליזם. זה פשוט לא אמין; זה יותר מדי הוליווד. גם מסגרת החגים בניו יורק לא עוזרת הרבה. זה הופך אותו ליותר כמו סרט חג המולד בטלוויזיה לצפייה עם כל המשפחה שלך.

הרעיון מעניין, עם זאת, וההשפעה באה בבירור ממזמור חג המולד, מאת דיקנס. הוא עוסק באדם מצליח שנכנס לדיכאון עמוק לאחר מות בתו בת ה-6.

עמיתיו לעבודה וחבריו מנסים לעזור לו על ידי שכירת שלושה שחקנים שייכנסו לחייו. הם אמורים לשחק שלושה מושגים מופשטים ספציפיים: אהבה, מוות וזמן. חלק זה של הסרט נועד להיות אלגוריה לחיים. זה כאילו הם מראים לנו את הפחדים שאנו מתמודדים איתם עם דיכאון.

נניח בצד את מתיקות הסוכר של הסרט, את העלילה הצפויה, ועד כמה הכל לא טבעי בעליל. בלי כל זה, Collateral Beauty הוא בעצם אגדה על מצב טראגי מאוד.

אז במאמר זה לא נתמקד בצד הקריטי. במקום זאת, נבחן את המסר של הסרט ואת השיעורים הפסיכולוגיים שאתה יכול לקבל ממנו.

אובדן ביופי בטחונות

הסרט מתחיל בנאום מוטיבציה שנאמר על ידי דמותו של וויל סמית', האוורד אינלט. הוא אחד הגברים המצליחים ביותר בתעשיית הפרסום. במהלך נאומו הוא מדבר על כך שיש שלושה דברים שמחברים את כל בני האדם: אהבה, זמן ומוות. בשלב מסוים הוא אומר, "אנחנו כמהים לאהבה, הלוואי שהיה לנו יותר זמן, ואנחנו חוששים מהמוות".

רגעים ספורים לאחר מכן, אנו עוברים להווה שונה מאוד, שבו הווארד איבד את בתו בת השש, יחד עם התשוקה שלו לעבודה שלו, לחבריו ולחיים. הוא לא מדבר יותר, הוא לא מגלה עניין בכלום, וכמעט תמיד הוא על סף דמעות.

אבל מותה לא רק גורם לו לשקוע בדיכאון שמונע ממנו לחיות את חייו. גם הוא ואשתו נפרדים, וזה נפוץ מאוד במצבים כאלה. בדרך כלל יש הרבה דברים שמשחקים בזה חלק. לדוגמה, אדם אחד יכול להתמודד עם זה "טוב יותר" מהאחר, או שהם מאשימים זה את זה. ייתכן שאחד מהם לעולם לא יתגבר על זה.

תהליך האבל

תהליך האבל קשה ביותר כל מי שצריך לעבור אותו. זה נכון אפילו יותר כאשר הם מתמודדים עם אובדן של ילד. עבור אנשים מסוימים האבל משתפר באופן טבעי, עם הזמן. הם עוברים את השלבים השונים עד שהם מקבלים לבסוף את המצב.

אבל יש אנשים אחרים שנתקעים לגמרי. אי היכולת להתקדם יכולה להסתיים בהפרעה. במקרה של הווארד, אנחנו יכולים לראות שהוא עובר דיכאון קיצוני, במצב של הכחשה שבו הוא לא יכול לדבר על זה או ליצור אינטראקציה עם אנשים אחרים.

חבריו ועמיתיו לעבודה מודאגים ממצבו הרגשי. קשה לראות מישהו שאתה אוהב, מישהו שתמיד היה כל כך מלא חיים, פתאום שוקע ולא מסוגל להתקדם בחייו. בגלל זה הם מחליטים לעזור לו.

כמובן שהם עושים את זה גם בגלל העסק שלו, שמשפיע עליהם ישירות. אז הם שוכרים בלש שמגלה שהווארד כותב מכתבים לאהבה, מוות וזמן. הם המושגים שהוא דיבר עליהם בצורה כה חיובית בתחילת הסרט.

כשהם רואים את זה, הם מחליטים לשכור שלושה שחקנים לשחק את התגלמות שלושת המושגים הללו. כך הם יכולים להוכיח שהבריאות הנפשית שלו לא מספיק טובה בשביל שהוא יעבוד. יחד עם זאת, זה גם אמור לעזור לו להבחין בסיטואציה שבה הוא נקלע.

גם תפאורת חג המולד בסרט חשובה. זה התקופה בשנה שבה רגשותיהם של אנשים על גבול. זה זמן להסתכל אחורה, זמן לרוחות רפאים מהעבר (כמו בסיפור של דיקנס), וזמן להיזכר באנשים שכבר לא איתך.

אלגוריות ומשמעות המוות

גם חבריו של הווארד עוברים סוג של מאבקים אישיים משלהם. כולם צופים כשהוא מעמיד את עבודתם בסכנה, הדבר היחיד שנשאר להם. ויט בדיוק התגרש ובתו שונאת אותו: הוא איבד גם משהו חשוב בחייו.

קלייר הקדישה את חייה לעבודה. היא מעולם לא הקימה משפחה והיא מודאגת מהתבגרות, מודאגת שזה מאוחר מדי. סיימון מגלה שיש לו מחלה סופנית. אבל הוא זה עתה הפך לאבא ולא רוצה לספר למשפחתו מה קורה.

השחקנים המגלמים את הדמויות האלגוריות (אהבה, מוות וזמן) יוצרים קשר עמוק עם הדמויות האחרות הללו. המוות מתחבר לסיימון ועוזר לו לקבל את גורלו. אהבה מתחברת לוויט, שמנסה שוב לתקן דברים עם בתו. לבסוף, הזמן מתחבר לקלייר.

שלושת הסיפורים השונים משתלבים בעלילתו של הווארד ובדרכו לקראת קבלה. הוא מתחיל ללכת לטיפול קבוצתי עם אנשים אחרים באותו מצב כמוהו.

המוות הוא הגורל שכולנו נגזר עליו. זה לא משנה מי אתה בחיים או כמה כסף יש לך. בסופו של דבר, כולנו הולכים למות. יש ציור שמדגים היטב את הרעיון הזה, שנקרא Finis gloriae mundi, מאת חואן דה ולדס לאל.

הצייר הספרדי מראה קבוצת גופות מתפרקות, כאשר ארונו המפואר של הבישוף עומד בניגוד מוחלט לארונות הקבורה החשופים ביותר מאחור. בראש הציור, יד שמימית אוחזת בקשקשים, המתייחסת לשיפוט אלוהי.

המסר של יופי צדדי

Collateral Beauty מראה לנו גבר מצליח לחלוטין שנאלץ להתמודד עם מותה של בתו. במובן הזה, כבר מההתחלה הסרט מראה לנו שהמוות הוא אוניברסלי.

עובדה לא כל כך מהנה: בזמן הירי, וויל סמית' גילה שלאביו שלו לא נשאר עוד הרבה לחיות. זו עוד דוגמה לאופן שבו מוות יכול להופיע באופן בלתי צפוי עבור כל אחד, בכל עת.

זה בלתי אפשרי שהדמות הראשית ב- Collateral Beauty תבין איך בתו יכולה למות לפניו, לפני שהיא בכלל הצליחה לחיות את חייה. אבל הסרט גם מראה לנו שלמרות שאנחנו יכולים למדוד את זה, זמן הוא רק תפיסה. יש לנו חופש מוחלט להשתמש בו איך שאנחנו רוצים.

ואז יש אהבה, שהיא האנרגיה בכל מה שסביבנו, אפילו אבל. זה היופי הצדדי שהסרט רוצה שתראה ותבין.