ג'וטו די בונדונה, מפגש בין אמנות ואמונה

ג'וטו די בונדונה נולד בין 1266 ל-1276, בווספיניאנו, ליד פירנצה, איטליה. הוא היה צייר משפיע למדי מהמאה ה-13. למעשה, היסטוריונים רבים של אמנות רואים ביצירתו נקודת מפנה להתפתחות האמנויות באירופה.

יצירותיו החדשניות השפיעו על סגנון הרנסנס שהתפתח מאה שנה לאחר מכן. רבים עדיין רואים בג'וטו את אבי הציור האירופי והראשון מבין המאסטרים האיטלקיים הגדולים.

הייחוסים של עבודתו נותרו בעייתיים והם ספקולטיביים מאוד עבור חוקרים רבים. הסיבה לכך היא שמעט מחייו ומעט מיצירותיו מתועדות היטב וכן בשל הקושי לעקוב אחר כרונולוגיה סגנונית.

חייו המוקדמים של ג'וטו

חלק ניכר מהביוגרפיה וההתפתחות האמנותית של ג'וטו נובעים מהעדויות על יצירות ששרדו. למרות זאת, היסטוריונים לא יכולים לייחס לו כמה מהיצירות הללו בוודאות.

סיפורים על חייו ויצירתו מקורם ברובם מסוף המאה ה-14. הסיבה לכך היא שג'ורג'יו וסארי, צייר והיסטוריון אמנות, תיאר את ג'וטו בספרו " חיי הציירים, הפסלים והאדריכלים המצוינים ביותר".

ג'וטו נולד בשנת 1266, 1267 או 1276. ההבדל של 10 שנים הוא בעל חשיבות מהותית בהערכת התפתחותו המוקדמת. לדוגמה, ההבדל הוא מכריע לייחוס של ציורי הקיר בבזיליקת סן פרנצ'סקו ד'אסי.

היסטוריונים בטוחים שג'וטו מת ב-8 בינואר 1337, כפי שג'ובאני וילאני תיעד זאת ב"כרוניקה של וילאני" שלו. בו הוא מציין שג'וטו היה בן 70 במותו.

אנשים תמיד הניחו שג'וטו היה תלמידו של האמן הבולט Cimabue. רבים רואים בו את הצייר הבולט ביותר באיטליה של סוף המאה ה-13.

Cimabue ניסה להתרחק, כפי שאף אמן קודם לכן, מהצורות המסוגננות של אמנות ימי הביניים בכוח המציאות ובכוח הדמיון. לפיכך, עבודתו שימשה השראה לג'וטו בשל כוח הקווים שלו ויכולתו לשלב מתח דרמטי.

בני האדם הם הנושא הבלעדי ביצירותיו של ג'וטו, בהקשר של הדרמה הנוצרית הגדולה של הקרבה וגאולה.

לשם השוואה, רבים מקודמיו וממשיכיו המיידיים ציירו מופע בובות עם בובות עיניים חסרות חיים. ג'וטו שבר את המסורת הביזנטית ופינה את מקומו לאמוציונליות של הגישה הפרנציסקנית לנצרות.

הבעיה של אסיסי

אמנם יש בעיה מהותית במחקריו של ג'וטו; ייחוסם של ציורי הקיר של אסיזי. האם ג'וטו אכן צייר אותם? מה בדיוק הוא צייר?

אין ספק שהוא עבד באסיסי. למעשה, מסורת ספרותית ארוכה, החל מהאוסף הכרונולוגי של ריקובלדו פרארזה ב-1319, מעידה על כך.

יש עדויות ליצירותיו של ג'וטו בבזיליקת סן פרנצ'סקו ד'אסיסי הגדולה. אנשים מייחסים לו כמה מציורי הקיר בכנסייה העליונה והתחתונה.

החשוב שבהם הוא המחזור של 28 סצנות מחייו של פרנציסקוס הקדוש מאסיזי שצוירו באמצע הכנסייה העליונה. בנוסף, הוא צייר לכאורה את האלגוריות הפרנציסקניות וכמה ציורי קיר נוספים בכנסייה התחתונה.

רוב הסצנות הללו מהפכניות בביטוי המציאות והאנושיות שלהן. למעשה, הוא תפס באינטנסיביות את הדגש על הרגע הדרמטי של כל סיטואציה ועל המציאות הפנימית של הרגש האנושי באמצעות מחוות ומבטים מכריעים.

עם זאת, מישהו במאה ה-19 הבחין שכל ציורי הקיר הללו, למרות שהם דומים בסגנון, לא יכולים להיות מאותה סופר. לפיכך, הספקנות והאמונה כי ציורי קיר אלה ומחזור הרחוב. פרנסיס יצא מתקופה לאחר מותו של ג'וטו. ההשקפה הקיצונית הזו נזנחה, לרוב.

באופן מובן, ג'וטו הצליח כל כך כאדם צעיר, עד שקיבל את הוועדה החשובה ביותר לצייר את הביוגרפיה הרשמית של פרנציסקוס הקדוש, שנכתבה בסביבות 1266 על ידי סנט בונוונטורה. הדימוי המנטלי של פרנסיס הקדוש של היום מגיע בעיקר מציורי הקיר הללו.

ג'וטו די בונדונה והתקופה הרומית

אנשים מייחסים לצייר הזה שלוש יצירות מרכזיות ברומא. הפסיפס הגדול של ישו הולך על המים, La Navicella, הממוקם מעל הכניסה לפטרוס הקדוש, יצירת המזבח שצוירה עבור הקרדינל סטפנסקי במוזיאון הוותיקן, ושבר הפרסקו של האפיפיור בוניפאציוס השמיני מכריז על יובל בשנת 1300, בסן ג'ובאני ב לטרנו, רומא.

ישנן בעיות ייחוס דומות ליצירות הרומיות הללו. ייתכן שג'וטו גם עשה את הצלוב בסנטה מריה נובלה ואת המדונה בסן ג'ורג'יו ומסימיליאנו דלו ספיריטו סנטו (שניהם בפירנצה) בתקופה זו.

תקופת פדובה

מחזור ציורי הקיר בקפלת Scrovegni בפדובה הוא דוגמה להתפתחות המוקדמת של ג'וטו. הקמת הקפלה התרחשה בשנת 1303 וחנוכתה ב-25 במרץ 1305. יש בהם איור של המייסד המציע דגם של הכנסייה בפסק הדין האחרון, המכסה את כל הקיר המערבי.

בשאר הכנסייה החשופה הקטנה יש ציורי קיר בשלושה מפלסים. אלו מתארות סצנות מתוך חיי יואכים ואנה, חיי הבתולה, הבשורה (בקשת המקהלה), וחייו ותשוקתו של ישו, המסתיימים בחג השבועות.

מתחת לשלושת הלהקות הנרטיביות הללו ישנה רביעית המכילה את האנשה המונוכרומטית של המעלות והחטאים. הפרסקאות במצב טוב יחסית ובעלי כוח סיפורי עצום.

המורשת של ג'וטו די בונדונה

ג'וטו זכה לתהילה יוצאת דופן במהלך חייו. למעשה, דנטה מזכיר אותו ב"קומדיה האלוהית", שחיברה אגדה שהתחוללה במאה ה-14 וה-15 באיטליה. רבים אחרים החלו להתגבש סביב שמו מאז ואילך.

רבים רואים בצייר זה האיש שסיים את ימי הביניים וסימן את תחילתה של המודרניות. עם זאת, רק בתקופת הרנסנס, עם מסצ'יו ומיכלאנג'לו, צצו יורשיו האמיתיים.