קוונטין טרנטינו והטעם שלו לאלימות

קוונטין טרנטינו הוא במאי שהצליח ליצור מותג משלו. כשאנחנו הולכים לראות את אחד הסרטים שלו, אנחנו יודעים שיהיו בו אלימות, מוזיקה, שחקני פטיש, תקריבים של רגליים נשיות והרבה מחווה, בין היתר. טרנטינו אוהב דברים כמו מחוות ליוצרי קולנוע כמו אלפרד היצ'קוק, סרטי קונג-פו, מערבוני ספגטי, ואפילו The Flinstones.

טרנטינו עושה מה שהוא רוצה. הוא עושה קמיעות, משחק בצבע וממחזר תוכניות. הוא ממציא מחדש סצנות ומערבב הכל עד שהוא מוצא את מה שהוא מחפש. אנשים רבים מאשימים אותו בגניבת דעת, למרות שהוא הודה שהוא שואב השראה מסרטים אחרים.

כל אחד מנצל את הטעמים וההשפעות שלו ומשתמש בהם לטובתו. מכאן שכאשר יוצרים משהו חדש לגמרי במאה ה-XXI, אנחנו כמעט תמיד "מעתיקים" או מתאימים משהו שכבר נעשה.

יותר מפעם אחת הוא ציין שאדם לא צריך ללכת לבית הספר כדי ליצור סרטים טובים, הוא רק צריך להיות נלהב לעשות זאת. התשוקה שלו מופיעה דרך הסרטים שלו. עכשיו, אחרי שאמרנו את כל זה, עלינו לשאול: למה אנחנו כל כך אוהבים אלימות? למה הסרטים של קוונטין טרנטינו כל כך מיוחדים?

המאפיינים המיוחדים של סרטיו

קוונטין טרנטינו לקח שיעורי משחק ועבד בחנות וידאו, מקום שלדבריו היה מקור השראה עבורו. הרעיון של כלבי מאגר צץ יום אחד בעודו מוקף בחברים. באותו זמן, טרנטינו לא חשב שזה אפשרי עבורו לעשות סרט אמיתי אז הוא היה בסדר להסתפק בהפקה זולה עם חבריו. עם זאת, המפיק לורנס בנדר קרא את התסריט שלו ונתן לו את ההזדמנות לעשות אותו.

הוא עושה כבוד לסרטים רבים. בואו נזכיר כמה דוגמאות לכך. סצנת הריקוד המפורסמת של Pulp Fiction הוצאה מה -8,5 של פליני והתחפושת של אומה תורמן ב- Kill Bill מזכירה לנו מאוד את ברוס לי.

הסרטים של טרנטינו עוסקים כולם בהשקעת הצופה בעולם של אינטרטקסטואליות. לסרטיו יש עלילה וזהות משלהם ובה בעת, מלאי רמיזות והתייחסויות. אחרי Pulp Fiction (1994), אנשים קידשו סוף סוף את טרנטינו כבמאי ותסריטאי. הוא משך את תשומת הלב של הציבור ושל המבקרים, מה שהוביל אותו לזכייה בפרס האוסקר הראשון שלו לתסריט המקורי הטוב ביותר.

סרטים אחרים כמו Jackie Brown (1997), Inglorious Basterds (2009), או Kill Bill (2003) בסופו של דבר הקימו את המותג של קוונטין טרנטינו. לבסוף, סרטיו האחרונים Django Unchained (2012) ו- The Hateful Eight (2015) היו הצהרת אהבה לז'אנר סרטים נשכח למדי: מערבון ספגטי. עם הסרטים האלה, טרנטינו שחזר את מהות הז'אנר ויוצרי קולנוע כמו סרג'יו לאונה, כמו גם אניו מוריקונה, שהלחין כמה מפסקול הסרטים המוכרים ביותר.

עובדה מעניינת נוספת על סרטיו של טרנטינו היא שהוא גם אחראי באופן אישי לפסקול שלהם.

מצד שני, אנכרוניזם זה לא משהו שמדאיג את טרנטינו. הוא גורם לכל חלקי הפאזל להתאים זה לזה בצורה מושלמת בסופו של דבר.

קוונטין טרנטינו והטעם שלו לאלימות

אם משהו מגדיר את הסרטים של קוונטין טרנטינו, זו אלימות. אלימות מפורשת לחלוטין ומרחץ דמים שלפעמים הם כל כך אבסורדיים שאי אפשר שלא לצחוק. אחד המאפיינים המיוחדים של סרטיו הוא שלעתים רחוקות יש דמויות להזדהות איתן, מה שבסופו של דבר גורם לצופים שלא לדאוג מי חי ומי מת. שמיניית השנאה היא דוגמה מצוינת לכך.

אם אתם עומדים לצפות בסרט של קוונטין טרנטינו, אל תצפו למצוא דמויות חביבות. היו מוכנים לראות דם ואלימות ולצחוק לאורך הדרך.

הדבר המצחיק הוא שלמרות הקריינות הלא מאורגנת והאלימות המפורשת שלהם, הצופים בסופו של דבר אוהבים את הסרטים שלו. הסצנות שהוא מציג בהפקות שלו הן צורת אמנות יפהפייה. סצנת חיתוך האוזניים המפורסמת ב- Reservoir Dogs, למשל, מיוחדת בזכות מוזיקת הרקע והריקוד שלה, ובמקביל היא הייתה "רפליקה" של סצנה מהסרט ג'נגו (Corbucci, 1966).

האם אלימות יכולה להיות משהו מהנה? יש לזה גבול? טרנטינו אמר כמה פעמים שהסרטים שלו הם בדיוני טהור להנאת הצופים. במקום לתהות אם האלימות שלו מוסרית או לא, אנחנו צריכים פשוט ליהנות ממנה. המוזיקה הופכת את האלימות המתוארת בסרטיו של טרנטינו ליפה ואסתטית. יש הבדל ברור בין סרטים שמתארים אלימות בצורה מציאותית וגולמית לבין אלו שמשתמשים באלימות כתירוץ פשוט נוסף לבידור.

יתר על כן, קוונטין טרנטינו דיבר על העובדה שקלטות קונג פו הן באמת אלימות, אבל אף אחד לא מטיל ספק במוסר שלהן כי הן בידור טהור. כשזה מגיע לסרטים אלימים גולמיים כמו "תשוקתו של ישו" (מל גיבסון, 2004), Das Experiment (אוליבר הירשביגל, 2001) או Irréversible (Gaspar Noé, 2002), הקהל לא ירגיש שום עונג בכלל, רק אי נוחות.

זה לא קורה כשאתה צופה בסרט של במאים כמו מרטין סקורסזה או קוונטין טרנטינו. יוצרי סרטים אלה משתמשים באלימות כשיטה קתרטית לתאר חירות וטיהור באמצעות דימויים.

יתרה מכך, אריסטו התייחס לאלימות ביצירתו Poetics. שם הוא ניתח את הטרגדיות היווניות ואת כל המשתמע מכך. מדוע היוונים נהנו לראות סצנות אלימות או גילוי עריות? בדיוק בגלל שהם היו נושאי טאבו. אף על פי כן, הם יצרים אופייניים שבני אדם נוטים להדחיק בשל ההיבט הלא מוסרי שלהם. מופעים אלימים היו מרתקים עבור היוונים, וזו הסיבה שהם נהנו להשתתף בהם.

כמה מחברים פסיכואנליטיים כמו פרויד התעמקו גם בנושא זה. הוא ומומחים אחרים הגיעו למסקנה שנראה שהטעם לאלימות אופייני לבני אדם, דבר שבדרך זו או אחרת ניסינו לעצב אותו לאמנות.

קוונטין טרנטינו תמיד מזכיר לנו שסרטיו הם לא יותר מפנטזיה. ההיבטים הלא מציאותיים שלהם הם בדיוק מה שהמעריצים שלו הכי נהנים. הם קתרזים, נלהבים ורגשיים. הסרטים של טרנטינו, ללא ספק, נועדו ליהנות.